把精品奉献给人民,是新时代赋予我们文艺工作者的职责与使命。优质的文艺作品是能够把握时代脉搏的,是与时代同步伐的,是以人民为中心的。我是一名文艺工作者,同时也是一名全国人大代表,我时刻都在思考如何让传统艺术活在当下,让更多人从传统艺术中汲取文化的力量。

在我看来,人民始终是文艺作品应着重描绘的主人公,新时代的文艺作品更要能展现当代社会的精神风貌。去年,黄梅戏《鸭儿嫂》正式和观众见面,这是一部具有地域特色和时代精神的农村风情剧。该剧以脱贫攻坚为大背景,以农民为视角切入点,通过讲述鸭儿村的致富故事、基层百姓的寻常生活,反映我国脱贫攻坚的胜利成果。在创作这部戏的过程中,我们的主创积极深入生活,走访安徽省安庆地区数个村庄,寻找当地脱贫户典型,积累创作素材,从生活中打捞新理念,最终决定跳出以往扶贫戏的窠臼,以多个脱贫户为原型,塑造性格鲜明、颇具典型性的“鸭儿嫂”形象,展现中国妇女善良、坚忍的传统美德,弘扬“诚信”“人帮我我帮人”“劳动致富”等朴素的价值观,宣传国家的扶贫政策。

勤劳的人民是这场脱贫攻坚战的主体,他们身上折射出的时代精神是鼓舞人心、催人上进的。

艺术来源于生活,艺术能够给予人们精神的慰藉,我们在舞台上与观众是心心相系、息息相通的,表演的过程也是与观众进行心灵互动的过程。把最真挚的情感倾注在作品里,以明德引领风尚,是我履职的一种方式。

传统艺术要活在当下,在守正的同时也要创新,一方面是题材和内容的选择和创新,另一方面是传播方式的与时俱进。戏曲是以舞台和剧场演出形式存在的,随着时代的进步和科技的发展,我们现在能够通过网络直播、短视频等多种形式来进行传播。疫情期间,我们创作了抗疫题材的黄梅戏短视频,进行线上黄梅戏教唱,让传统艺术借助新媒体充分发挥其社会功能。我们还尝试了“戏曲+网络+漫画”的跨界融合,希望借此让更多观众关注黄梅戏,让更多年轻人接受并喜爱黄梅戏,让传统艺术在新时代焕发活力。

但是,我也想呼吁,在新媒介、新平台层出不穷的今天,戏曲工作者一定要有自己的坚守。我希望通过网络直播、跨界融合等渠道吸引更多的人走进剧场,能坐在台下听上一场原汁原味的戏,感受剧场艺术的独特魅力。舞台艺术所带来的现场感和直抵人心的力量是其他传播形式无法比拟的,戏曲最佳的呈现方式依然是舞台。

今年是“十四五”规划的开局之年,我希望在未来的五年中,国家能够继续加大对优秀传统文化的扶持力度,加强人才队伍的建设,培养更多优秀传统文化的传承人,让继承、发扬传统艺术的步伐能够走得更坚定、更从容。

作者:韩再芬